誰にだって個性はある

楽筆のかなだつとむです。
ぼくは子どもの頃、テレビで映画を見るのが好きでした。
当時の映画は、タイトルの文字が手書きだったんですよね。
いろんな形の文字があって「おもしろいなぁ」と思ったことを覚えています。

高校で進路を考え始めたとき、２つ上の姉から「カリグラフィー」という文字をデザインする分野があることを聞き、迷わず東京デザイナー学院に進みました。

卒業後、デザイン会社に就職してそれから20年、名刺・チラシ・パンフレット・ポスターなどあらゆる印刷物をデザインし、コピー（文章）を書くことも覚えました。

デザインの世界ではライバル会社と同じデザインをしてはダメ。商品のコンセプトに合った、個性あるデザインが求められました。

今、多くの方にアートを教えていて思うのは、みんなとにかく他人と同じ。他人（たとえば先生）とちょっとでも違ったらもうそれは間違い。
自分はヘタと思って「私なんかダメだ、やっぱり才能がないんだ」と自信をなくしてちっちゃくなっちゃってるってことです。

ぼくにしてみたら、そんな、先生とまるきり同じものを書くなんてほんと、意味がわかりません。

そっくり同じものが必要ならコピー機でコピーしたらいい。

ヘタを生かした自由な筆文字アート

なんでそんなに他人を自分を比較して、他人に合わせようとするのか。
どういう教育をしたらそんなことになるんだ（笑）って、ほんと誰か教えてください。

とにかく、もともとアートは「自由なお絵かき」です。

小さい頃、幼稚園の頃は誰だって、クレヨンを持ったらぐりぐりと書きたいように書いて、うまい・へたなんて関係なく、ただお絵かきして楽しかったですよね？

はみ出たらダメとか、色の使い方が間違ってるとか、５歳児には関係ありません。感じたままに自由に書いているのです。だから、子どもの作品はどれもアートなのです。

大人になったからといって、アートはアートです。自由にやっていいのです。

難しいですか？

自分が書いたものを人に見せるのは恥ずかしいですか？

自分の感じたものをそのまま書いたら、誰かに怒られるような気がしますか？

楽筆では、ひとつひとつのレッスンをしながら、自由に書くということ、自分の個性を見つけてそれを伸ばすということを、徹底的におこないます。

レッスン動画を見て書いていただくのですが、ポイントは、ぼくのマンツーマンの添削です。

自分では気がつかない自分の良さ、個性、長所が、ぼくにはちゃんと見えるので、昔、デザイン会社を経営していた頃、いつも若手デザイナーに指示をしていたように、あなたにもカイゼンポイントを具体的にお伝えします。

ポイントを押さえて修正すると、びっくりするくらい、作品のクオリティが上がりますよ。
デザインの仕事を20年やってきたぼくが保証します。

美的センスで暮らしをカラフルに

楽筆には「筆文字」「イラスト」「カラーアート」の3つの要素があります。
でも、筆文字やイラストや色使いの正しい方法を教えるわけではありません。
あなたが書いたその線をどう生かすかが、楽筆のポイントです。

ぼくはもともとグラフィックデザイナーだったので、字や絵の描き方よりもレイアウトや色使いの感覚を重視しています。ちからのある線や、印象的な色使いこそ、見る人の心に響く要素だと思ってます。

こういう訓練をしていくと、生活の中で、ステキな瞬間を見つける感性が敏感になります。

色使いや面白い形に目がとまるようになると、思わず作品を描きたくなるし、そんな暮らしの中でファッションやインテリアにも変化が起きて、世界がとってもカラフルに変化します。

世界がカラフルになるって、どんな感じか分かりますか？

ある人は、小さい頃は毎日そんなふうだったな〜って思い出すかもしれません。
またある人は、生まれて初めて経験して人生が塗り変わった感じがするかもしれません。

あなたはどう感じるでしょうか。
なんであれ必ずすばらしい経験になるはずで、ぼくはそんな経験を、あなたにも体感してもらいたいのです。

人生の3つの段階

NHKでも生放送で実演したユニークな楽筆